要約。 スブリ（Subli）は、バタンガス発祥の献身的な歌舞の伝統で、聖十字架（マハル・ナ・ポオン・サンタ・クルス〈Mahal na Poong Santa Cruz〉）をたたえる民衆カトリックの実践と先住の儀礼が融合しています。現在は、ノベナ形式の各家庭での儀礼、町のフィエスタ、学校の発表会、そして年次のサブリアン・フェスティバル（Sublian Festival）で見られます。本ガイドは、歴史、音楽、振付、衣装、地域的実践、現代の復興を解説し、伝説と史料を区別して、明確で敬意ある概観を示します。
基本情報
| 起源／地域 | フィリピン、ルソン島南部のバタンガス州（とくにアリタグタグ、バウアン、アゴンシリオ）。 |
| 音楽／編成 | 掛け合いの歌と打楽器伴奏（トゥグトゥガン〈tugtugan〉太鼓、カラステ〈kalaste〉＝木製カスタネット）。舞台化ではギターやロンダリャが加わることも。 |
| 拍子／フィール | 聖歌風の行進部分と、活気あるシンコペーションの打楽器パターンが交互に現れます。中庸の歩行テンポに、回転やポーズのための強拍アクセントが入ります。 |
| 衣装 | 女性はバリンタワク（Balintawak）にパニュエロ（肩掛け）またはタピス（前掛け）。男性はバロン・タガログ（Barong Tagalog）にサラコット（Salakot／わら帽子）と木製クラッパー。素足で踊る団体も多い。 |
| 典型的な場 | 聖十字架への献身のノベナや町のフィエスタ、地域行事、学校の競技会、バタンガス市のサブリアン・フェスティバル。 |
| 難易度 | 初心者には歩行中心で取り組みやすい一方、上級ではリズムのアクセント、姿勢、正確な腕の回旋が難所。 |
| 別名 | スブリ（歌舞サイクル）、サブリアン（伝統を祝うフェスティバル）。 |
起源と歴史
スブリは、祈り・歌・詩・舞を統合した儀礼サイクルとして理解されます。とりわけバタンガス州アリタグタグとバウアンの共同体で、聖十字架への献身の中に位置づけられてきました。先住の上演文化とキリスト教的献身が混淆し、時間をかけて地域の伝統がカトリックの象徴に適応した過程を映し出します。
植民地化以前の要素と適応。 早い記録には、ルソン南部に先住の儀礼的な動きと詠唱が存在したことが示唆されます。民衆信仰の形成とともに、それがカトリックの象徴に結びつきました。バタンガスでは、その上演的エネルギーが十字架へと向けられ、定型詩句、導き手の応答、振付を備えた献身的な行列が形成されました。前ヒスパニック期の具体的な形は十分に記録されていないものの、定型の祈り、応唱、身体的な敬虔さに、重層的な継続性が明確に見られます。
スペイン統治期の確立。 19世紀までには、スブリは聖十字架（マハル・ナ・ポオン・サンタ・クルス）を祝う祭礼における献納として実践されました。巡礼者や地域の一座が、家や礼拝堂で長い連なりの曲目を演じ、しばしばカピタネス（capitanes）や歌の指導者が先導。参加者は、歩行パターンと、白布を掛けた十字架への礼などの象徴的な所作を交互に行いました。
伝承と史料の違い。 バタンガスでは、木の十字架や人形状の像の不思議な発見が舞の起源になったという話が広く語られます。これらの伝承は伝統の霊的意味を伝えますが、研究者はそれらがスブリ起源の直接的証拠ではないと注意を促します。伝承と、先行する儀礼形式がカトリック実践に整合していった共同体の献身としてスブリの展開をたどる史料とを区別してください。
20世紀の変容。 20世紀半ばには、民俗芸能としての舞台化や学校教育が進み、ギターやロンダリャの導入、舞台向けの振付の整備が行われました。一方で、バリオや町の中心部では、各家庭を巡る献身的な形が存続し、応唱の歌と祈りの要素が保たれました。
現代の復興と制度的支援。 1988年、バタンガス市はスブリ実践の再生と継承を目的にサブリアン・フェスティバルを開始。祭りは、教区やバランガイの献身と並んで、伝統を市民生活に根付かせ、パレード、コンテスト、ワークショップ、地域公演を通じて次世代への継承を確かなものにしています。
こうした時代を通じて、スブリは「複合的文化遺産」と呼ばれるように、献身・遊戯・舞踊・歌・詩を同時に体現します。この多面的な性格こそが、今日、聖なる場と公共の祭典の双方で生き続ける理由です。
音楽と楽器
声楽の枠組み。 スブリは、詠唱の句と応答のサイクルを中心に構成されます。唱い手（リーダー）が句を導き、全体が応え、行進の歩行、ポーズを取る型、活気あるシークエンスの間で動きの流れを形づくります。この詠唱的な枠組みが献身の中心となり、舞の各場面の移行を導きます。
打楽器の核。 演者はトゥグトゥガン太鼓（tugtugan）と、木製クラッパー／カスタネット状のビータ―であるカラステ（kalaste）で拍を刻みます。打楽器の音響が、足さばきのアクセント、回転、静止を合図し、掛け合いの歌を鋭いアタックで区切ります。舞台作品では、さらに打楽器や手拍子がクライマックス部分を補強することもあります。
弦楽の加勢（舞台・学校版）。 舞台公演や学校のプログラムでは、旋律を支えホール向けの厚みを出すために、ギターやロンダリャ編成が加わる場合があります。これは20世紀の民俗芸術の舞台化を反映する実践であり、家々を巡る伝統的な儀礼には必須ではありません。
フィールとテンポ。 音楽的フィールは、厳かで聖歌風の部分と、より活発な打楽器部分が交替します。ステップは中庸の歩行テンポが基調で、腕の回旋（クミンタン〈kumintang〉）やサラコットの所作に合わせてシンコペーションのアクセントが入ります。ダイナミクスの曲線は、挨拶と祈念から共同の祝祭へと向かう献身の旅路を映します。
ステップと様式の要点
- 行列の歩行（ラカド〈lakad〉）。 詠唱の祈りのあいだに用いる、重心の低い安定した歩行。しばしば十字架、または主催家庭の祭壇の方を向く。姿勢は直立し、視線は柔らかく、あるいは敬虔に落とす。
- カホン・ステップ。 正方形を描くようなパターンで、安定したリズム句をよく示す。曲の進行中にフォーメーションを保ったり、型の間を移動したりするのに用いる。
- クミンタン（kumintang）。 前腕と手首を外側へコントロールして回す所作。スブリでは、艶めかしさではなく敬虔さを表すために用いられ、献身的なトーンを形づくる。
- タリック（talik）／ピボット・ターン。 打楽器の強拍や声楽の終止に合わせた、コンパクトなピボットや半回転。精度が重要で、再開前に強拍で動きを「止める」のが特徴。
- サラコットとクラッパーの所作。 男性はしばしば、わら帽子のサラコットと木製クラッパーを持つ。決まったカウントでクラッパーを打ち合わせてアクセントを出し、歌い手や太鼓とのコール＆レスポンスを形づくる。
- 扇とパニュエロの扱い。 女性は扇や肩掛けを、節度ある開閉や柔らかな弧で扱い、歌の旋律線をなぞる。母音で手首を回し、子音のアタックで小気味よく閉じる。
- 床面パターンと隊形。 列隊とカップルが入れ替わり、時に半円を作って十字架の方を向く。リーダーが出入りの合図を出し、詠唱の句が室内や礼拝堂内の移動パターンに噛み合うようにする。
- 十字架への所作。 白布を掛けた十字架に向けた礼や最敬礼が、区切りとなって現れる。これが動きと歌を方向づける錨の象徴である。
衣装と舞台化
女性。 バリンタワクに蝶袖とチェック／花柄のスカートが一般的で、肩にはパニュエロを掛ける。一部の団体はエプロンやタピスを加える。髪型は端正にまとめ、装飾は最小限にして献身的な雰囲気を保つ。多くの踊り手は、伝統と床の感覚のために素足で踊る。
男性。 透け感のあるバロン・タガログに濃色のズボンが一般的で、クラッパーの所作のため袖をまくることもある。サラコットは視覚的なラインを作り、傾ける・上げる・保持する所作のアクセントにもなる。
小道具と象徴。 中心となる小道具は十字架で、しばしば小ぶりで、会場の見えやすい位置に置かれ、白布が掛けられることもある。家庭を巡る儀礼では、家庭の祭壇がその役割を果たし、礼や歩行はそれに向けて行われる。
舞台向けの調整。 ホールや祭りでは、隊形を大きくし、ロンダリャを加え、見映えのためにラインを整える。演出家は、掛け合いの歌の骨格、サラコットとクラッパー、十字架への所作を保って献身的な趣を維持する。
異形と解釈
バタンガスのローカル実践。 スブリはバタンガス全域で生きた遺産として認知され、アゴンシリオのような町はその継続的実践を記録し重視しています。詩句の順序、歩行部分の速度、フレーズごとのクラッパーの打数などに地域差が現れることがあります。これらの差異は、地域の指導と教区の慣習を反映します。
学校・競技の形式。 地域の教育モジュールでは、固定化したステップ語彙、キューシート、歌を用いてスブリを提示し、生徒がフィリピンの音楽遺産を体験しながら献身の形を学べるようにしています。競技形式では、整ったライン、切れのあるクラッパーさばき、アンサンブルのタイミングが重視されます。
民俗舞踊としての舞台解釈。 文化公演では、アンサンブルを拡充し、ロンダリャを加え、視覚効果のためにクミンタンのフレーズを延長する場合があります。うまく行えば、儀礼のコール＆レスポンスの背骨と、十字架を敬う中心的行為が保たれます。
祭礼のページェント性。 サブリアン・フェスティバルは、バランガイや学校のチームを集め、パレード、アリーナ公演、ストリート・プレゼンテーションを行います。これによりスブリは市民的な祝祭へと姿を変えますが、プログラムや物語の中で献身という参照は明確に保たれています。
現在体験できる場所
- サブリアン・フェスティバル（7月／バタンガス市）。 1988年に実践再生のために開始され、バランガイ、学校、文化団体によるスブリ上演のほか、バタンゲーニョの諸芸術が披露されます。
- バタンガスの教区・バランガイのフィエスタ。 各家庭を巡る歌と舞の奉納を伴う聖十字架の祝祭を探してみてください。地域の文化担当窓口にスブリの予定を問い合わせるのが有効です。
- 学校プログラムと文化ショーケース。 地域の音楽・芸術モジュールにスブリが含まれており、発表会や自治体主催のイベントで、歴史と象徴を解説しつつ上演されることがよくあります。
- 地域文化センター。 バタンガスの自治体の文化・観光部局は、スブリを無形文化遺産として記録・紹介し、若者向けワークショップを実施することもあります。
よくある誤解
- 神話。 スブリは求愛や結婚のダンスである。 事実。 聖十字架をたたえる献身的な歌舞の伝統です。
- 神話。 サブリアン・フェスティバルはスペイン植民地時代から続いている。 事実。 1988年、実践の復興と振興のためにバタンガス市が創設しました。
- 神話。 スブリはバタンガス以外で生まれた。 事実。 史料は、アリタグタグとバウアンを中心とするバタンガスに起源をたどっています。
- 神話。 スブリは改宗のためにスペイン人修道士が作った。 事実。 地域の上演文化とカトリックの献身が交わる民衆カトリックの表現として発展しました。
- 神話。 スブリは今では行われていない。 事実。 祭り、学校、地域の儀礼の中で生きた遺産として継続しています。
参考文献
- The socio-economic and political dimensions of subli among Batangueños. De La Salle University. 2003. https://animorepository.dlsu.edu.ph/etd_masteral/3218/
- Quarter 4 – Module 6: The Musical Heritage of Batangas (Sublian Festival). Department of Education, MIMAROPA Region. 2020. https://depedtambayan.net/wp-content/uploads/2022/05/MUSIC7-Q4-MOD6.pdf
- Sublian Festival. City Government of Batangas. 2012. https://www.batangascity.gov.ph/web/20-features/1-sublian-festival
- Subli – Intangible Cultural Heritage Profile. Municipality of Agoncillo, Batangas. 2021. https://www.agoncillo.gov.ph/about/history/cultural-heritage
- The Folkloric Origin of the Subli Dance of Batangas from a 1916 Ethnographic Paper. Batangas History, Culture and Folklore. 2019. https://www.batangashistory.date/2019/05/folkloric-origin-subli-dance-batangas-from-1916-ethnographic-paper.html