キューバのダンスと音楽は、ラテン音楽、ソーシャルダンス、そして世界のポップカルチャーに計り知れない影響を与えてきました。島は長い間、先住民タイノの遺産、スペイン植民地の影響、そして西・中部アフリカの強力な伝統が交わる文化的な坩堝でした。その混ざり合いは（困難な歴史的状況のもとで）音楽とダンスに驚くべき創造性を生み出しました。この融合はキューバ文化とより広いカリブ世界の核心にあり、キューバの音楽と身体表現の両方を形作っています。

サルサダンス（Salsa dance）は、そのルーツの多くをキューバに負っています。ルンバ（rumba）、チャチャチャ（cha-cha-chá）、パチャンガ（pachanga）、マンボ（mambo）など、多くのダンスが、今日のサルサの踊り方に影響を与えてきました。「サルサ」という言葉自体は米国で生まれましたが、音楽・リズム・動きの語彙の多くは、これらのサウンドをラテンアメリカ各地、そしてその先へ運んだキューバの音楽家を通じて、直接キューバへとつながっています。

キューバダンスが初めての方にも、整理された決定版の参照が欲しい方にも、このガイドは主要なキューバのスタイルをすべて、カテゴリ別に短い説明付きで紹介します。読み終える頃には全体像がつかめ、自分に合うキューバのダンススタイルを見つけやすくなるはずです。キューバとカリブの人気ダンスをまとめたフィールドガイドだと思ってください。

カシーノ（Casino：キューバン・サルサ）

カシーノはキューバを代表するパートナーダンスで、1950年代のハバナで、ソン・クバーノ（Son Cubano）、チャチャチャ、マンボの動きから生まれました。名称は20世紀半ばの「casinos deportivos」——ハバナにあったキューバの社交クラブ兼ダンスホール——に由来し、そこでスタイルが形作られました。踊り手は「bailando en casino」（カシーノで踊っている）と言い、その呼び名が定着しました。

キューバ国外では、サルサ音楽やティンバ（timba）で踊られることが多いため、キューバン・サルサ（Cuban salsa）と呼ばれることもよくあります。動きはニューヨークやLAスタイルのサルサのようなスロット（直線的なライン）ではなく、East Coast Swingに似た円運動が中心です。全体として速くエネルギッシュで、日常のキューバ文化を反映するアフロ・キューバ要素も取り入れられます。

ルエダ・デ・カシーノ（Rueda de Casino）

ルエダ・デ・カシーノ（Rueda de Casino）は、カシーノのグループ形態です。カップルが円になって踊り、コーラー（caller）が合図を出して動きを同期させながらパートナーを入れ替えます。20世紀半ばのハバナで生まれ、いまでは世界的なソーシャルの定番です。地域によって新しいムーブやコールが作られるのも特徴で、キューバの音楽とダンスがカリブやラテンアメリカへ広がったもう一つの例です。

チャチャチャ（Cha-cha-chá）

チャチャチャ（cha-cha-chá）は、作曲家エンリケ・ホリン（Enrique Jorrín）が1950年代初頭のハバナで紹介し、ダンソン＝マンボから発展しました。三連の「チャチャチャ」ステップが名前と弾む感じを生みます。1950年代に米国へ広まり、一時的な「チャチャチャ・ブーム」を起こしました。現在も、ボールルーム競技やラテンアメリカ各地のソーシャルシーンで定番です。

ソン・クバーノ（Son Cubano）

ソン・クバーノ（Son Cubano）（キューバン・ソンとしても知られる）は、多くのキューバ系パートナースタイルの優雅な祖先で、19世紀末にキューバ東部で生まれました。踊り手はしばしば2拍目でブレイクする「コントラティエンポ（contratiempo）」を取り、密なコネクションと正確なフレージングが特徴です。ソンではトゥンバオ（tumbao）に沿ってon2でブレイクするため、ニューヨークスタイルのサルサダンサーの多くが、ソンの動きを自分のダンスに取り入れてきました。楽器編成や雰囲気は、世代を超えたキューバの音楽家が作り上げたクラシックなキューバ音楽を象徴しています。

マンボ（Mambo）

マンボ（Mambo）は、1930年代後半〜40年代のキューバでダンソン＝マンボから発展し、ビッグバンド時代を通じて国際的に爆発的に広まりました。マンボは、著名なパラディアム・ボールルーム（Palladium Ballroom）を擁したニューヨークで最盛期を迎え、ティト・プエンテ（Tito Puente）やティト・ロドリゲス（Tito Rodriguez）などの伝説が音楽を新たな高みに引き上げました。パラディアムのマンボ・ダンスは、1960年代にシーンへ登場したサルサの直接的な前身となり、ツアー・バンドやキューバの音楽家がカリブ全域の人気ダンスを形作りました。

ボレロ（Bolero）

キューバのボレロ（Bolero）は、19世紀末から栄えたロマンティックなサロンのパートナーダンスで、のちにボールルームの「ルンバ（rhumba）」的スタイリングにも影響しました。ゆっくりと進み、表現力のある重心移動と叙情的なフレージングが特徴です。音楽はチャチャチャと似た要素もありますが、より遅く、より優雅で、ラテンアメリカで長く愛されてきました。

パチャンガ（Pachanga）

パチャンガ（Pachanga）は、1950年代後半のチャランガ（charanga）時代に生まれた遊び心のあるダンスで、弾む膝のアクションと滑るようなフットワークが特徴です。近年、エディ・トーレス（Eddie Torres）やティト・オルトス（Tito Ortos）といったサルサのアーティストによって再評価され、サルサのシャイン（shines）の定番でもあります。パチャンガはニューヨークのパラディアム時代と強く結びついており、キューバ音楽の中核をなすチャランガ編成と直結しています。

ルンバ（Rumba：ヤンブー、グアグアンコー、コロンビア）

アフロ・キューバのルンバは、3つの主要スタイルを持つフォークロアの要となる複合体です。ヤンブー（Yambú）（ゆっくり、しばしば年長者向け／柔らかい）、グアグアンコー（Guaguancó）（カップルの挑発的な駆け引きで、バクナオ（vacunao）という「ワクチン接種」の身振りがある）、そしてコロンビア（Columbia）（速い、伝統的にはソロ／男性）です。ルンバのリズムと身体言語は、カシーノを含む多様なジャンルのキューバの動きに浸透し、近年はサルサにもますます取り込まれています。最もよく知られたアフロ・キューバのダンスの一つとして、ルンバはカリブ各地で、社交生活・儀礼・ストリートパフォーマンスをつなぎます。

ヨルバ／オリシャ（Santería）

ヨルバ由来の聖なるダンスは、サンテリア（Santería）宗教の神／精霊であるオリシャ（Orishas）を体現します。雷のチャンゴ（Changó）、海のイェマヤ（Yemayá）、淡水のオチュン（Ochún）、十字路のエレグア（Elegguá）、鉄のオグン（Ogún）など、それぞれ固有のダンススタイルを持つ神格がいます。ヨルバのダンスは宗教的意義を持ちますが、多くの指導者がフォークロアダンスとして教えており、ヨルバ的なスタイリングはカシーノ、サルサなどにもよく取り入れられます。これらのルーツは、キューバ文化とキューバ音楽の発展を理解するうえで不可欠です。

コンゴ／バントゥ（Congo/Bantú：パロ、マクタ、ユカ）

もう一つの代表的なアフロ・キューバのダンスはコンゴ由来で、アフロ・キューバン・バントゥ、またはアフロ・キューバン・コンゴと呼ばれます。コンゴ系のダンスを構成する主なスタイルは3つあります：

• パロ（Palo）（パロ・モンテ（Palo Monte）の宗教複合体に由来）は、荒々しく打楽器的な質感で知られます——低い重心、鋭いアクセント、踏みつけ、カット、そして力強い胴体の動き。エネルギーは対決的／戦闘的に感じられることもあり、太鼓のアタックを体現します。
• ユカ（Yuka）は、ユカ（yuka）太鼓の一群に合わせて伝統的に踊られ、「雄鶏と雌鶏」（gallo y gallina）のような遊び心のある求愛を描くことが多いです。追いかけるモチーフ、ついばむ動き、素早い方向転換が見られ、リードドラムに応える腰・骨盤のアイソレーションで区切られます。
• マクタ（Makuta）は、行進的な型、複雑なポリリズムの腰—胴体アクション、そしてグルーヴに深く根差した弾むスイングを持つ共同体的な祝祭スタイルです。

現代のサルサ／カシーノのダンサーは、しばしばコンゴ／バントゥの風味——パロの鋭いブレイク、踏み込み、胸のヒット；ユカの遊び心のある「追いかけ」と骨盤アクセント；マクタの転がるような胴体と地に足のついた揺れ——を、シャイン、ボディムーブメントのセクション、アフロ・キューバン融合のフレーズに借用します。サルサではこれらは儀礼ではなくスタイルとして用いられ、音楽とのリズム的対話に質感を加える——アフロ・キューバのダンスの特徴です。

アバクア（Abakuá：イレメ／ニャニゴ）

アバクア（Abakuá）は、キューバにおける西アフリカ（エクペ（Ekpe））起源の男性秘密結社です。仮面の踊り手——イレメ（Íreme）（ニャニゴ（Ñáñigo）／「小悪魔」（diablito））——は独特の儀礼的ステップを披露し、今日の舞台フォークロアでも見られます。国際ツアーに出るキューバの音楽家やダンスカンパニーによって紹介されることも多いです。

アララ（Arará：ダホメー／エウェ＝フォン）

アララ（Arará）の伝統（特にマタンサスで強い）は、ダホメー／エウェ＝フォン起源の神格を讃えます。その音楽と動きはヨルバの形とは異なりますが、同じアフロ・ディアスポラの深みを共有し、キューバとより広いカリブ世界の相互作用を際立たせています。

チャンギ（Changüí：グアンタナモ）

キューバ東部の祝祭的な農村の音楽・ダンスで、コール＆レスポンスの歌とトレス（tres）のリフが特徴です。近代ソンに先立ち、またそれを育み、いまも地域共同体の生きた伝統として続いています。チャンギの弾むステップは現代のサルサダンサーにも取り入れられ、巡回するキューバの音楽家アンサンブルによっても称えられてきました。

ネンゴン＆キリバ（Nengón & Kiribá：バラコア）

バラコアの古い2つのカンペシーノ（農村）形式で、ソン系統樹のルーツ／前身と見なされています。地域のアンサンブルが、共同体の集まりや、キューバおよびラテンアメリカの地域フェスティバルで継承しています。

スク・スク（Sucu-sucu：イスラ・デ・ラ・フベントゥ）

青年の島（Isla de la Juventud）の地域的な音楽・ダンス様式で、歴史的にはチャンギやソン・モントゥーノ（son montuno）と関係があります。20世紀初頭から実践されてきた（さらに古いという説もある）農村文化のタペストリーの一部です。

サパテオ（Zapateo）

スペイン系の系譜を持つ、踏み鳴らし（かかと—つま先）のカンペシーノ・ダンスで、数世紀前にキューバの農村に根付き、他の田園ジャンルにも影響を与えました。キューバとラテンアメリカの民俗伝統を結ぶ最古級の糸の一つです。

ダンソン（Danzón：キューバの国民舞踊）

ダンソン（Danzón）は19世紀後半に（マタンサスで）結晶化し、キューバの国民舞踊として公式に認められています。サロン的な優雅さはマンボやチャチャチャなどの後続形を形作り、オーケストラ編成はキューバ音楽の黄金時代を定義するうえで重要な役割を果たしました。

コントラダンサ／ハバネラ（Contradanza / Habanera）

19世紀のキューバのコントラダンサは、国際的にはハバネラ（habanera）として人気を博し、サロン音楽にアフロ・キューバの特徴的リズム（トレシージョ／シンキージョ（tresillo/cinquillo））を持ち込みました。そしてダンソンを直接生み、さらに下流でマンボ／チャチャチャへとつながっていきます。カリブ全域への広がりはサロンのレパートリーを豊かにし、将来の大衆的ダンス形態の土台にもなりました。

キューバダンスFAQ

現在、世界的に最も人気のあるキューバのダンスは？

ソーシャルダンサー向けでは、カシーノ、ルエダ・デ・カシーノ、チャチャチャ、ソン、マンボが世界的に最も目立ちます。ボレロとパチャンガには地域的なシーンがあり、これらのスタイルはカリブとラテンアメリカ全域で広く踊られています。

アフロ・キューバの宗教舞踊はソーシャルで踊りますか？

主に儀礼、または舞台（フォークロリック）で行われるもので、クラブのパートナーソーシャルダンスとは異なります。ただし、その動きの語彙はサルサなどのジャンルにおけるキューバ的スタイリングに深く影響しています。要するに、アフロ・キューバのダンスは、社交フロアの文脈でも人の動き方に影響を与えます。

カシーノとサルサの違いは？

カシーノ（国外では「キューバン・サルサ」と呼ばれることが多い）は、20世紀半ばのハバナのcasinos deportivosで発展しました。通常は円運動でエネルギッシュで、dile que no、enchufla、vacílalaといったフィギュアがあり、アフロ・キューバのボディムーブメントの影響が強いです。音楽（ソン、ティンバなど）に応じて、tiempoまたはcontratiempoのタイミングを使うことがあります。

サルサ（米国で体系化された形）は、通常スロット（直線）でライン指向（クロスボディリードや移動するターンを想像してください）で、複数回転のスピンを取り入れることもあります。タイミング（on1 vs on2）には、カシーノ同様に地域差があります。

収束：フェスティバル、ソーシャル、オンラインクラスを通じた交流で差は薄れつつあります。カシーノ側はスロット要素（直線的なクロスボディの通り道やターンチェーン）を取り入れ、サルサ側はアフロ・キューバの身体表現、ルンバ／オリシャの風味、円運動のトランジションを借りるため、同じフロアでハイブリッドな語彙が見られることも増えています。

以上が、サロン、フォークロリック、地域スタイルなどを含むキューバダンスの全体ツアーです。もし大好きなニッチなスタイルが漏れていたら、コメントで教えてください。追加します。人気のソーシャルシーンを目当てに来ても、深いフォークロアの伝統を探求しても、キューバのダンスを学ぶことは、キューバ文化、キューバ音楽、そしてカリブとラテンアメリカの創造的な鼓動をのぞく窓になります。