Salsa Dansının Kökenleri
Günümüzde salsa, dünyanın en popüler partner dansıdır. Ancak dansın nasıl ortaya çıktığına ilişkin karmaşık tarihi pek çok kişi bilmez.
Salsanın bu kısa tarihinde, dünyanın en popüler Latin dansının kökenlerini, Küba (İngilizce sayfa) ve Porto Riko (İngilizce sayfa) Karayip adalarından günümüzün küresel olgusuna uzanan yolculuğuyla inceleyeceğiz.
Salsa Dansını Kim İcat Etti?
Salsa dansını kim icat etti? Dansı merak eden birçok yeni başlayan bu yaygın sorunun yanıtını öğrenmek ister.
Basit yanıt, salsa dansını tek bir kişinin icat etmediğidir.
Salsa dansı, diğer birçok dans türü gibi, önceki dans stillerinin karıştırılıp yeniden yorumlanması ve binlerce farklı dansçının benzersiz ifadeleriyle uzun yıllar içinde organik olarak gelişti.
Dans bugün bile resmî bir kalıba bağlanmış değildir ve yeni dansçılar farklı ifade ve hareketleri keşfetmeyi sürdürdükçe gelişmeye devam eder.
Salsa daha eski dansların karışımından doğduğu için salsa dansının nasıl geliştiğini tam anlamıyla kavramak istiyorsak önce ondan önce gelen ve oluşumunu etkileyen danslara bakmamız gerekir.
Karayipler’de Kültürlerin Karışması
İspanyolcada “salsa” sözcüğü “sos” anlamına gelir. Adının da düşündürdüğü gibi salsa dansı ve müziği birçok farklı malzemenin karışımıdır.
Bu farklı malzemelerin bugün bildiğimiz benzersiz karışımı oluşturmak üzere bir araya geldiği yer Karayip adaları, özellikle de Küba ve Porto Riko’dur.
Birbirinden son derece farklı üç kültür, Atlantik Köle Ticareti sırasında 1500’lerden başlayarak ilk kez burada birbirine karışmaya başladı.
1) Taínolar – Yerli Kabileler
Latin dansı ve müziğinin ilk bileşeni, Taíno veya Taíno-Arawak olarak bilinen Karayiplerin yerli halklarıdır. İspanyol fetihlerinden önce Karayiplerde yaşayan ilk halklar onlardı.
Taíno halkının müziği veya dansı hakkında fazla bilgi yoktur. Ancak bunların melodi ve yapı bakımından sade olduğu; mayohuacanes adı verilen ahşap davulların yanı sıra marakas benzeri çıngıraklar, güíras denen kazıyıcılar ve çeşitli flütlerle düdükleri kullandığı düşünülür.
Bu çalgıların birçoğu günümüzde de salsa müziğinde yaygın olarak kullanılmaktadır.
2) İspanyol Fatihler
Salsa dansı ve müziğinin ikinci bileşeni Avrupa’dan, özellikle de Karayip adalarını ilk kez sömürgeleştiren İspanyollardan gelir.
İspanyollar kendi gelenek ve kültürlerini, özellikle de Karayiplerde yeni bir kavram olan partnerli dansı beraberlerinde getirdiler.
Vals gibi Avrupa partner dansları, bugün bildiğimiz Latin danslarıyla karşılaştırıldığında çok daha resmîydi; düz çizgileri ve sert bir duruşu tercih ediyordu. Buna karşın yönlendirme, takip ve partner dansı tekniğinin temellerini sağladılar.
İspanyollar ayrıca gitar gibi yeni müzik aletleri ile daha karmaşık melodi, ritim ve vokal düzenlemelerini tanıttılar.
3) Köleleştirilmiş Afrikalılar
Erken Latin müziğinin son bileşeni, İspanyollar tarafından köle emeği olarak Karayiplere getirilen Afrika’nın ritimleri ve hareketleriydi.
Amerika Birleşik Devletleri’ndeki durumun aksine Karayiplere getirilen Afrikalılar, müzik ve dans aracılığıyla kendilerine özgü kültürel miraslarını koruyabildi ve yeni sanat biçimlerinin gelişimini etkiledi.
Afrika dansları, Avrupa danslarının aksine, daha kıvrımlı şekilleri, bükülü dizleri ve kalça ile vücut hareketine verilen önemi öne çıkarıyordu. Bunlar zamanla Latin dansının belirleyici özelliklerinden biri hâline geldi.
Afrika dinleri de Latin dansının gelişimini etkiledi. Yoruba dininden alınan hareketler bugün bile düzenli olarak salsa dansına dâhil edilmektedir.
Afrika davulları (konga ve bongo) ile ritimleri (clave ve tumbao) de Latin müziğinin gelişimini büyük ölçüde etkiledi.
Bu benzersiz bileşenlerin hepsi ilk kez Karayip adalarında bir araya geldi ve bugün bildiğimiz Latin dansı ile müziğinin temelini oluşturmak üzere yüzyıllar boyunca yavaş yavaş birbirine karışmaya başladı.
Küba – Latin Müziği ve Dansının Merkezi
Karayiplerdeki birçok ülke, özellikle Porto Riko ve Dominik Cumhuriyeti (İngilizce sayfa), Latin müziği ve dansının gelişimine katkıda bulundu. Ancak salsayı en çok etkileyen ülke Küba’dır.
20. yüzyılın başlarında Küba, Latin müziğinin merkeziydi.
Salsaya doğrudan zemin hazırlayan müzik ve dans stillerinin birçoğu, örneğin Son Cubano, Cha Cha Cha, Mambo, Pachanga, Guaracha, Guajira ve Guaguancó, Küba’da ortaya çıktı.
Amerika Birleşik Devletleri Küba’ya ambargo uygulamadan önce birçok Latin dansı ve müzik türü Küba’da ortaya çıkıyor, ABD ve Meksika’ya (İngilizce sayfa), ardından dünyanın geri kalanına yayılıyordu. 1950’lerdeki Cha Cha Cha ve Mambo çılgınlıkları bunun örnekleridir.
Salsa dansında bugün de kullanılan temel hareket ve bağlantıların çoğu doğrudan Cha Cha Cha, Son ve en belirgin olarak Mambo’dan gelir.
Mambo – Salsanın Öncüsü
Tüm Latin dansları arasında salsa dansıyla en doğrudan bağlantıya sahip olan Mambo’dur.
Mambo müziği 1930’ların sonlarında Küba’da ortaya çıktı ve 1950’lerde ABD’de bir çılgınlığa dönüştü.
Mambo dansı ve müziği, ünlü Palladium Ballroom’da, New York’ta (İngilizce sayfa) zirveye ulaştı.
Dansçılar Palladium Ballroom’da yarışıyor, yeteneklerini sergiliyor ve çeşitli dans türlerini harmanlayan benzersiz bir dans stili oluşturmaya başlıyordu. Palladium, Frank “Killer Joe” Piro’nun verdiği mambo dersleri sunuyordu, ancak dansın büyük bölümü doğaçlamaydı ve dansçılar kendi dans deneyimlerinden yararlanıyordu.
Mambo’nun gelişimini etkileyen danslar arasında Son, Afro-Küba rumbası ve Danzón gibi Latin danslarının yanı sıra swing, hustle, bale, caz ve step dansı gibi Amerikan ve Avrupa dansları vardı.
Palladium Ballroom döneminin en tanınmış ve etkili mambo dansçıları arasında Audie ve Margo, Pedro Aguilar (“Cuban Pete” olarak da bilinir), Millie Donay ile Mambo Aces (Joe Centeno ve Andy Vázquez) ve Cha-Cha Aces gibi gruplar bulunur.
Palladium ayrıca Tito Puente ve Tito Rodriguez gibi ünlü salsa müzisyenlerinin müzik stillerini geliştirmeye başladığı yerdi.
Palladium 1966’da kapandı ve mambo’nun popülerliği de o dönemde azaldı, ancak salsa’nın doğuşunun temellerini attı.
Salsanın Doğuşu
Bugün bildiğimiz müzik ve dansı tanımlamak için kullanılan “salsa” terimi, salsayı dünyada popülerleştiren müzik grubu Fania Records’un kurucusu Johnny Pacheco tarafından ilk kez benimsendi ve yaygınlaştırıldı. Grup, o dönemde New York’taki (İngilizce sayfa) önde gelen Kübalı ve Porto Rikolu müzisyenlerden oluşuyordu.
Johnny Pacheco, baharatlı çağrışımları nedeniyle “salsa” sözcüğünü seçti ve terim günümüze kadar kullanıldı.
Başlangıçta salsa, New York tarzı Latin müziğini kapsayan genel bir terimdi. Örneğin Tito Puente ve Tito Rodriguez’in 1950’lerdeki mambo şarkılarının birçoğu bugün salsa olarak sınıflandırılır. Ancak zamanla kendine özgü bir müzik türüne dönüştü.
Salsa kısa sürede Latin Amerikalılar arasında en popüler müzik türü oldu. Fania’nın Avrupa, Asya ve Afrika dâhil dünya çapındaki turneleriyle Latino tabanının ötesine geçerek dünyanın dört bir yanındaki dinleyicilere ulaştı.
Salsa dansı, salsa müziğini hareketle ifade etmenin bir yolu olarak organik biçimde gelişti. Mambo döneminde geliştirilen birçok hareket ve tekniğin yanı sıra swing, Latin hustle ve step dansı gibi başka dans türlerini de bünyesine kattı.
Salsa dansı uzun yıllar resmî kuralları olmayan, insanların müziğe kendilerini istedikleri gibi ifade ettikleri bir “sokak dansı”ydı. Ancak salsa müziğinin popülerliği arttıkça dans eğitmenleri belirlenmiş kurallar ve müfredatlarla salsa dersleri vermeye başladı.
En tanınmış ilk dönem salsa eğitmenlerinden biri, “Mambo Kralı” olarak bilinen Eddie Torres’tir. Tito Puente ile sahne alan Torres, salsa eğitim videoları yayımlayan ilk isimlerden biriydi. Eddie Torres, günümüzde de salsa dansının merkezlerinden biri olmayı sürdüren New York’taki birçok önde gelen dansçıyı yetiştirdi.
Eddie Torres, sayımın ikinci vuruşunda yön değiştirme adımının yapıldığı, Küba Son’una ve birçok dansçının mambo dans etme biçimine benzeyen salsa on2 öğretti.
Bu nedenle salsa on2, “New York tarzı” salsa olarak tanındı. Ancak salsa dünya çapında yayıldıkça başka salsa stilleri de gelişmeye başladı.
Salsa Dansının Farklı Stilleri
Dünyanın farklı yerlerindeki dansçılar tarafından geliştirilmiş birçok farklı salsa dansı stili vardır.
Salsa On1 – LA Tarzı Salsa
En popüler stillerden biri, salsa dansının erken merkezlerinden biri olan Los Angeles’ta (İngilizce sayfa) popülerleştirilen, LA tarzı salsa olarak da bilinen salsa on1’dir.
Vazquez kardeşler (Francisco, Luiz ve Johnny Vazquez), çoğu zaman bu stili geliştiren ve popülerleştiren kişiler olarak gösterilir.
On1 salsada, on2 salsadan farklı olarak, yön değiştirme adımı müziğin ilk vuruşunda yapılır. Bu, swing dansı ve diğer popüler Batı danslarıyla daha uyumludur.
Yeni başlayan birçok dansçı, müziğin ikinci vuruşuna kıyasla ilk vuruşunu bulmayı ve ona göre dans etmeyi daha kolay görür. Belki de bu nedenle salsa on1, günümüzde dünya çapında en yaygın dans edilen salsa biçimidir.
Küba Salsası – Rueda de Casino
Salsanın bir başka kendine özgü stili Küba tarzı salsadır. Küba salsası da LA tarzı salsa gibi on1 dans edilir. Ancak New York veya LA tarzı salsa gibi doğrusal değil, swing dansına benzer biçimde dairesel hareketlerle yapılır.
Küba salsası, daha fazla Afro hareketi de içerir. Bununla birlikte Afro hareketleri on1 ve on2 salsaya da giderek daha fazla dâhil edilmektedir.
Küba’da geliştirilen, Rueda de Casino veya Salsa Rueda adıyla bilinen benzersiz bir salsa biçimi de vardır. Bu, bütün dansçıların bir çember içinde dans ettiği ve tek bir liderin seslendirdiği hareketleri uyguladığı eş zamanlı bir grup dansıdır.
Kolombiya Salsası – Salsa Caleña
Salsanın en farklı biçimi, Kolombiya salsasıdır. Bu stil, salsa caleña veya en popüler olduğu Cali (İngilizce sayfa) kentinin adını taşıyan Cali tarzı salsa olarak da bilinir.
Salsa Caleña, Kolombiya’nın (İngilizce sayfa) ulusal dansı cumbia ile diğer Kolombiya halk danslarından gelişti. Küba salsasına benzer biçimde dairesel hareketlerle dans edilir ve tekmeler, hızlı ayak savurmaları ile başka seri hareketleri içerir.
Kolombiya salsası yüksek hızıyla tanınır. Bu hız, kulüplerdeki dansçıların plakları daha hızlı çalması ve karmaşık adımları en hızlı kimin yapabileceğini görmek için yarışmasıyla ortaya çıktı.
Kolombiya salsası, birçok festival ve yarışmanın düzenlendiği Kolombiya’da son derece popülerdir, ancak doğduğu ülkenin dışında pek fazla dans edilmez.
Salsa Kongreleri – Stillerin Karışması
Salsanın farklı stilleri, dansın ilk dönemlerinde coğrafyaya bağlı olarak büyük ölçüde birbirinden bağımsız biçimde, ancak bir miktar etkileşimle gelişti.
Bununla birlikte bu durum, atölyeler, gösteriler ve yarışmalar içeren çok günlük bir salsa festivali olan ilk salsa kongresinin 1997’de düzenlenmesiyle değişmeye başladı.
İlk salsa kongresi Eli Irizarry tarafından Porto Riko’da düzenlendi ve 19 farklı ülkeden yüzlerce dansçı katıldı.
Dünyanın dört bir yanından çok sayıda dansçı katılınca birçok kişi diğer salsa stilleriyle ilk kez karşılaştı ve dans tarzlarının birbiriyle uyumsuz olduğunu gördü. Bu durum salsa dansı stillerinin standartlaşmasını başlattı ve daha az popüler bazı stillerin birleşmesine yol açtı.
Salsa kongrelerinin popülerliği, Porto Riko’daki ilk salsa kongresinin tanıtımına yardımcı olan salsa organizatörü Albert Torres (İngilizce sayfa) sayesinde 2000’lerde hızla arttı. Günümüzde dünyanın farklı ülkelerinde, neredeyse her kıtada her yıl yüzden fazla kongre düzenlenmektedir.
Bu, stillerin sürekli karışmasına yol açtı. On1 ve on2 dansçıları Küba salsasından daha fazla öğeyi kendi danslarına katarken Kolombiyalı dansçılar doğrusal hareketleri benimsedi. Birçok dansçı da dünya çapında daha fazla kişiyle dans edebilmek için birden çok salsa stilini öğrenmeye başladı.
Günümüz
Salsa her zaman dansların bir karışımı olmuştur ve bu bugün de geçerlidir.
Salsa kongrelerine ek olarak, 21. yüzyılda internetin büyümesi YouTube ve Instagram gibi siteler aracılığıyla bütün salsa stillerini dünyanın dört bir yanındaki insanların erişimine açtı.
Dünyanın her yerindeki salsa dansçıları benzersiz dans ifadeleri yaratmak için farklı dans stillerini karıştırmaya, yeniden yorumlamaya ve birleştirmeye devam ediyor. Günümüzde daha resmî salsa eğitimi verilse de dünyanın farklı yerlerindeki eğitmenlerin öğrettiği birçok farklı yaklaşım vardır.
Salsa gösterileri, salsa kongreleri ve resmîleşmiş salsa dansı yarışmaları sayesinde daha popüler hâle geldi. İnternet de salsa videoları (İngilizce sayfa) aracılığıyla yeni salsa ifadelerine ortam sağladı. Bununla birlikte birçok kişi salsa dansından yalnızca sosyal yönleri nedeniyle keyif almaya devam ediyor.
Salsa sürekli gelişen bir sanat biçimidir. Belki de günümüzde hâlâ bu kadar popüler ve güncel kalmasının nedenlerinden biri budur.
Salsa dansının kökenlerine ilişkin bu kısa tarihi beğenmiş olduğunuzu umuyoruz! Atladığımız bir şey varsa veya bu olağanüstü ve dinamik dans hakkında sorularınız bulunuyorsa yorumlarda bize bildirin!