História da bachata: dança e música

A bachata é uma tradição dominicana de música e dança que nasceu da música popular baseada no violão, da dança social e da vida cotidiana nas comunidades da classe trabalhadora. Hoje, é uma das danças latinas a dois mais populares do mundo, mas muitos dançarinos ainda conhecem pouco as suas raízes. Neste artigo, você conhecerá a origem da bachata, como a música e a dança se desenvolveram juntas, por que o gênero foi estigmatizado durante anos e como a bachata se tornou uma cena mundial de dança com muitos estilos diferentes. ^[1][4][6][8]

Qual é a origem da bachata?

A bachata vem da República Dominicana. Ela nasceu da música popular baseada no violão e da dança social, com raízes no bolero rítmico e influências de gêneros como o son, o chá-chá-chá e o merengue (página em inglês). A bachata começou como uma dança comunitária moldada pela vida cotidiana, não como algo criado em estúdios de dança, e só muito mais tarde se tornou uma parte importante da cena mundial de festivais e workshops.^{[1][6][7][8][10]}

O que a palavra “bachata” significava originalmente?

Antes de bachata se tornar o nome de um gênero musical e de dança, a palavra geralmente significava uma festa ou um encontro informal. Ela se referia mais ao ambiente social do que a um estilo musical específico. Com o tempo, o significado mudou e passou a ser associado à música baseada no violão e à dança a dois que surgiram em torno desses encontros. ^[1][3]

Outra denominação antiga que aparece na história da bachata é música de amargue, muitas vezes traduzida como “música da amargura”. Ela se referia ao clima de desilusão amorosa presente em muitas canções. A bachata também foi fortemente estigmatizada em seus primeiros anos, sobretudo por causa do preconceito de classe e de ideias sobre respeitabilidade.^[1][3][4][5]

Os primórdios da música bachata

Os primórdios da música bachata estão na música popular dominicana baseada no violão, moldada pelo bolero e por outras influências caribenhas. A UNESCO vincula a bachata ao bolero rítmico, com contribuições do son, do chá-chá-chá e do merengue. Essas influências ajudaram a formar o estilo intimista de cantar da bachata, sua forte pulsação dançante e seu som centrado no violão.^[1]

A bachata clássica era construída em torno de violões, acompanhados de bongôs, maracas, percussão de raspagem e baixo. Ainda hoje é possível ouvir esse equilíbrio na música. Os violões transmitem grande parte da emoção, enquanto a percussão e o baixo impulsionam a canção e a tornam dançante. As primeiras letras frequentemente abordavam saudade, traição, distância e decepção, o que ajuda a explicar por que a denominação música de amargue permaneceu por tanto tempo. ^[1][3]

Um importante marco fonográfico ocorreu em 1962, quando José Manuel Calderón gravou canções que estudiosos posteriormente descreveram de forma generalizada como as primeiras gravações de bachata, ou pelo menos como as primeiras canções reconhecidas mais tarde como bachata. Essa data marca o ponto mais antigo em que a bachata aparece claramente no registro histórico.^[6][9]

Na década de 1960, sobretudo por meio da Radio Guarachita, essa música conduzida pelo violão alcançou um público mais amplo, mesmo enquanto os círculos culturais da elite continuavam a desprezá-la. Após as perturbações causadas pela guerra civil de 1965, a Radio Guarachita tornou-se um dos principais canais de divulgação do gênero. A bachata era ouvida em casas, encontros de bairro, bares, cabarés e espaços comunitários cotidianos muito antes de virar moda ou se tornar comercializável internacionalmente.^[6][9]

Por que a bachata foi estigmatizada

A bachata foi desprezada durante muitos anos porque passou a ser associada aos setores pobres e marginalizados da sociedade dominicana. Pesquisadores e fontes institucionais descrevem um gênero visto como de baixo prestígio pelos formadores de opinião das classes média e alta. Essa rejeição estava ligada ao preconceito de classe, à pobreza urbana e a ideias racializadas sobre respeitabilidade. Na hierarquia cultural dominicana, o merengue (página em inglês) tinha muito mais prestígio oficial, o que facilitava que as elites descartassem a bachata conduzida pelo violão como grosseira ou constrangedora.^{[3][7][9][10]}

Esse estigma aparecia na forma como a bachata era tratada. Ela recebia menos apoio da mídia de prestígio, menos aprovação cultural e menos reconhecimento do que gêneros considerados mais respeitáveis. Até a denominação música de amargue, ou “música da amargura”, reflete parte dessa história. Ela descrevia a tristeza presente em muitas canções, mas os julgamentos em torno da bachata também diziam respeito a classe, gosto e às comunidades ligadas à música.^{[3][6][7][9][10]}

Como a bachata evoluiu ao longo do tempo

A bachata mudou muito ao longo dos anos. Na década de 1970, já era mais claramente reconhecida como um estilo próprio, embora suas raízes fossem mais antigas. Do fim da década de 1970 até a década de 1980, alcançou mais ouvintes, apareceu em mais gravações e, aos poucos, ganhou maior visibilidade comercial.^[3][7]

Um dos maiores pontos de virada ocorreu com Bachata Rosa, de Juan Luis Guerra, em 1990. Ele não inventou a bachata, mas ajudou a apresentá-la a novos públicos. Para muitos ouvintes que consideravam o gênero de baixo prestígio ou pouco refinado, Bachata Rosa deu à bachata um som mais romântico, refinado e popular.^[7]

Outra grande mudança ocorreu no início dos anos 2000 com o Aventura, um grupo dominicano-americano de bachata do Bronx. Eles misturaram bachata com R&B, hip-hop e letras bilíngues, dando ao gênero um som urbano mais novo sem perder suas raízes. O álbum We Broke the Rules, lançado em 2002, sobretudo o sucesso “Obsesión”, ajudou a bachata a conquistar um público internacional muito mais amplo.^[1][7][11]

Como a dança bachata se desenvolveu

A dança bachata cresceu socialmente na República Dominicana, tomando forma em festas, bares e encontros familiares, e não em estúdios de dança. Seus movimentos parecem ter se desenvolvido mais diretamente a partir da dança a dois em abraço fechado, moldada pelo bolero, enquanto também surgiam em um universo dominicano de dança social no qual se dançavam merengue, son e outros gêneros caribenhos.^[1][8]

Em sua forma inicial, a bachata era uma dança social pequena e próxima. Os dançarinos mantinham movimentos compactos, exploravam mais o ritmo e respondiam atentamente aos violões e à percussão com movimentos dos pés e do corpo. Essa ainda é uma das características mais evidentes da bachata dominicana tradicional hoje.^[1][8]

Durante muitos anos, a bachata foi vista principalmente como uma dança social casual, e não como algo que levava as pessoas a viajar para estudar, se apresentar ou competir. Mesmo com o crescimento dos festivais de salsa e dos congressos no fim da década de 1990 e nos anos 2000, a bachata ainda era frequentemente tratada mais como o merengue ou a cumbia nas noites latinas: algo que as pessoas dançavam socialmente, mas que nem sempre era a atração principal.^[13]

Isso começou a mudar nos anos 2000. À medida que a música bachata crescia mundialmente, dançarinos e professores de fora da República Dominicana começaram a ensiná-la de maneira mais formal, acrescentando sequências de giros, uma estrutura de aula mais clara e um vocabulário maior vindo da salsa e de outras danças a dois. Foi nesse período que a bachata começou a deixar de ser uma dança complementar casual para se tornar algo que as pessoas treinavam, apresentavam e procuravam em viagens de forma específica.^[8][11]

Um dos principais estilos de bachata que surgiram foi a bachata moderna. Em termos gerais, a moderna manteve a marcação básica da bachata, mas acrescentou mais sequências de giros e uma influência maior da condução a dois baseada na salsa. Isso ajudou a bachata a se integrar mais facilmente ao mesmo universo de workshops e congressos que a salsa já havia construído.^[8]

A Bachata Sensual surgiu depois e se tornou ainda mais influente internacionalmente. Sua academia oficial atribui a origem do estilo a Cádiz, Espanha (página em inglês), em 2004, creditando Korke e Judith pelo desenvolvimento de um método centrado no movimento corporal e na conexão entre os parceiros.^[12] Em comparação com a bachata dominicana tradicional e até com a moderna, a bachata sensual passou a enfatizar muito mais as ondas corporais, os isolamentos, o movimento guiado da parte superior do corpo e uma aparência mais fluida e dramática, influenciada em parte por outras danças a dois, como o zouk. Isso ajudou a reformular a cena mundial da bachata e se tornou uma das principais razões para o rápido crescimento dos festivais e workshops de bachata na Europa e em outros lugares.^[12]

No fim dos anos 2000, eventos dedicados à bachata estavam se tornando mais fáceis de encontrar. O San Francisco International Bachata Festival, fundado em 2008, afirma ser o primeiro festival de bachata dos Estados Unidos. No início da década de 2010, importantes competições especializadas também já existiam, com divisões de bachata em grandes competições, como a World Latin Dance Cup. A bachata já não era apenas uma sala secundária nos eventos de salsa.^[14][15][16]

Uma breve cronologia do crescimento da bachata

• Antes de se tornar o nome de um gênero: Bachata referia-se a uma festa ou encontro social informal, ainda não a um estilo musical específico. ^[4][5]
• 1962: José Manuel Calderón grava canções que mais tarde passam a ser amplamente consideradas as primeiras gravações de bachata. ^[6]
• Década de 1960: A Radio Guarachita ajuda a bachata conduzida pelo violão a alcançar públicos mais amplos, mesmo enquanto os círculos culturais da elite continuam a desprezá-la.^[6][9]
• Década de 1970: A bachata passa a ser reconhecida com mais clareza como um estilo popular dominicano distinto. ^[7]
• Década de 1980: O gênero continua crescendo por meio de gravações e de uma visibilidade pública mais ampla, mesmo antes de ser plenamente aceito pelo grande público. ^[3]
• 1990: Bachata Rosa, de Juan Luis Guerra, ajuda a reformular a bachata para públicos mais amplos, internacionais e de classe média. ^[7]
• Fim da década de 1990 até os anos 2000: Escolas internacionais de dança começam a promover métodos de ensino não dominicanos mais codificados, incluindo a moderna e, mais tarde, estilos com muitas fusões. ^[8][14]
• Anos 2000: A bachata urbana, o Aventura e “Obsesión” ajudam a transformar a bachata em um fenômeno verdadeiramente mundial da música e da dança. ^[7][11]
• Da metade ao fim dos anos 2000: O bachatango e outros experimentos de fusão ganham força nas cenas internacionais de workshops e festivais. ^[14]
• Do fim dos anos 2000 à década de 2010: A Bachata Sensual, oficialmente atribuída a Korke e Judith na Espanha, torna-se um dos estilos internacionais de bachata mais influentes. ^[12]
• Década de 2010: Festivais dedicados à bachata, eventos especializados e grandes competições tornam-se muito mais consolidados, mostrando que a bachata já não é apenas uma sala secundária nos eventos de salsa. O World Bachata Masters, por exemplo, tem edições documentadas em Madri desde 2013. ^[13]
• 2019: A UNESCO inscreve a música e a dança da bachata dominicana como Patrimônio Cultural Imaterial. ^[2]

A bachata hoje

Hoje, a bachata é tanto uma tradição social dominicana quanto uma cena mundial de dança. Ela está presente em encontros familiares, festas de bairro, clubes, festivais e estúdios. As denominações dos estilos e as tendências mais recentes são reais, assim como as raízes dominicanas das quais elas surgiram.^[1][2]

Por isso, quando as pessoas falam de bachata, é útil serem específicas. Elas podem estar se referindo à bachata social dominicana, à música bachata urbana, à bachata sensual ou à cena internacional mais ampla. Tudo isso faz parte da bachata atual, mas não é a mesma coisa (consulte nosso guia de estilos de bachata).^[2][7][8]

Referências

1. UNESCO. Música e dança da bachata dominicana (processo de candidatura n.º 01514). 2019.
2. Comitê Intergovernamental da UNESCO para a Salvaguarda do Patrimônio Cultural Imaterial. Decisão 14.COM 10.b.10, inscrição de “Música e dança da bachata dominicana”. 2019.
3. Repositório de documentos da UNESCO. PDF relacionado à candidatura sobre a bachata dominicana.
4. Real Academia Española e ASALE. bachata, Tesoro de los diccionarios históricos de la lengua española. 2021.
5. ASALE. bachata, Diccionario de americanismos. 2010.
6. Da Radio Guarachita ao El Tieto eShow: as comunidades imaginadas da bachata. Latin American Research Review. 2022.
7. Deborah Pacini Hernandez. Bachata urbana e identidade racial dominicana em Nova York. Cahiers d’études africaines. 2014.
8. Dança bachata: sexualidade, autenticidade e comunidade. Texas A&M University, repositório OakTrust.
9. Deborah Pacini Hernandez. Bachata: uma história social da música popular dominicana. Temple University Press. 1995.
10. Bachata e identidade dominicana / La bachata y la identidad dominicana. McFarland. 2014.
11. CUNY Dominican Studies Institute. Anos 2000: a bachata conquista o mundo, de Uma história da música dominicana nos Estados Unidos.
12. Bachata Sensual Academy. História da Bachata Sensual. Credita Korke e Judith e situa a origem do estilo em Cádiz, Espanha, em 2004.
13. University of Washington College of Arts & Sciences. Dança salsa. Registra o primeiro congresso de salsa em Porto Rico, em 1997, e o crescimento do formato de congresso.
14. San Francisco International Bachata Festival. História do festival / página sobre o festival. Afirma que o festival foi fundado em 2008 e se descreve como o primeiro festival dedicado à bachata nos Estados Unidos.
15. World Latin Dance Cup / World Bachata Masters. História oficial da competição ou página do evento. Documenta importantes competições internacionais de bachata na década de 2010.
16. Euronews. Artigo sobre o crescimento da bachata na Europa. 2015.